音乐是有呼吸和生命力的。富于情感和色彩的变化是音乐的感染力、生命力之所在。音乐家不是匠人，他的创造性，在于能敏锐地感知并呈现音乐中丰富的情感和变幻的色彩，以情才能感人，示美方能动人。这大概就是斯特恩、帕尔曼给予中国音乐家的宝贵启示吧。

1994年小提琴大师帕尔曼访华，为中央音乐学院的学生们带来了一堂难忘的大师课。他以一句“观众是来听音乐，而不是来看技巧”点出了音乐家的核心使命。🔥网友热议｜这不仅是对陆威的教导，也是对中国古典音乐教育的一次深刻反思。

一场关于“音乐家不是匠人”的讨论，竟在网络上引爆了热议，甚至有人质疑：当代音乐教育是否过于偏重技巧而忽略了情感表达？这场辩论的源头，竟追溯到2025年一段由著名音乐评论家刘蔚在新民晚报发表的深度解读。原来，早在上世纪80年代末，一位世界级的小提琴大师斯特恩就曾在访华期间，敏锐地指出中国音乐教育中普遍存在的“重技巧、轻表现”的弊端。而今年，刘蔚再次借用这段历史，将焦点聚集在“音乐家不只是匠人”的核心 ...

技巧是音乐的骨架，而表现力才是它的灵魂。真正的演奏，是让琴声歌唱，让音符呼吸。小提琴大师帕尔曼1994年，小提琴大师帕尔曼随著名指挥家梅塔和以色列爱乐乐团首次访华。在北京，帕尔曼来到中央音乐学院，为挤满大礼堂的学生们上大师课。第一个演奏的学生是陆威， ...