中国山水画自古乃中国人精神之所在。那么山水画的主要构成有山石勾皴、树法为主，人物、房舍、小桥为辅。今天笔者对 ...

破法与创新：无皴法的大胆尝试 孙德生在《高山仰止》中选择摒弃传统山水画的皴法，这一决定不仅是对技法的挑战，更是对千年艺术传统的深刻反思。没有皴法的山体，仿佛在诉说着禅宗“本来无一物”的哲学。这样的处理方式，似乎在传达一种精神上的超脱与自由，打破了传统画作的框架。正如他所言：“画者不宜说”，真正的艺术应该让观者在沉默中感悟。

潘天寿的教育理念犹如一盏明灯，他常用筷子作比喻：“技法就像筷子——能夹菜才是好筷子，光会转笔玩花样，饭都吃不到嘴里。”在他的画作中，秃鹫的鹰嘴只需三两笔，但那股凶猛的气势却能让人感受到。这就是“少即是多”的智慧，真正的艺术创作在于对技法的超脱，技法应当为情感服务，而非成为创作的桎梏。

焦墨情缘——记马培童先生焦墨刻石皴法再现兵马俑 焦墨艺术家马培童先生再在完成了吴哥窟石雕焦墨刻石皴法组画创作后,又开始全力以赴投入了家乡徐州汉兵马俑焦墨刻石皴的组画创作。 自幼习画的马培童先生生长在江苏徐州。 徐州沛县因古有"沛泽"而得名。

自古以来，中国山水画坛不断发展、变革。所以历史上就出现了各种各样的皴法，而这些所具有代表性的技法，无一不在推动 ...

摘 要：在山水画的发展中，王蒙是一个举足轻重的人物。他在山水画的创作中，运用多种皴法展现个人风貌，对文人画的发展 ...